The good eye – the virtual exhibition 2022

Let’s stop time & space. Imagine that each one of us is a c√°mara floating in the vacuum in the silence. At this moment your eyes are your hands- You blink you capture. What we hear is only the sound of the click. Maybe the sound of the flash. Flash melting with the speed of light. How many times do we blink a day? But days don’t exist! We reached the infinity captured moments in no time, in no space ūüĎĹ Welcome to our unique photography exhibition where all kinds of photographers unit under one line (The good eye).

Round 1: 14.10 – 30.10.2022 Alexis rooftop

Round 2: 12.11 Р3.12.2022 Loi Loi rooftop 

Curator: Wisam Abboud 

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Pedro Cunha

Pedro Cunha Helsingissä asuva brasilialainen valokuvaaja, joka rakastaa kulttuurista monimuotoisuutta ja painottaa töissään tarinankerrontaa ja dokumentaarista valokuvausta.

Uudessa sarjassaan ‚ÄúMe And You‚ÄĚ Cunha tutkii syvi√§ ja voimakkaita tunteita ihmisruumiin kuvauksen kautta tuoden yhteen valokuvaajan, kuvattavan ja katsojan.

Pedro is a Brazilian photographer living in Helsinki. His interest for cultural diversity and experience in documentary projects has led him to capture moments in different places.

In this new collection “Me And You”, he explores pictures of the human body connected to tense emotions, revealing an intersection of these feelings between the photographer, the subject itself and the audience.

http://photopedrocunha.weebly.com/

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Gustavo Juber

Gustavo Juber on brasilialainen valokuvaaja, joka rakentaa työllään avointa keskustelua ihmisten suhteesta itseensä ja yhteisöihinsä. Valokuvauksen pariin Juber ajautui opiskellessaan markkinointia, mutta tarinankerronnan taidon hän on oppinut isoisältään. Juber opiskelee mediaa ja taidetta Tampereen yliopistossa ja työstää erilaisia valokuvausprojekteja.

Gustavo Juber (Brazil) is a photographer and a first-year media and art student at Tampere University. Gustavo learned photography at Ftec through advertising courses and discovered how to tell stories from his grandfather. Juber’s main interests are anthropology, sociology, and psychology. Through a series made in 2016 called – Mudar ser –

https://www.instagram.com/mudarser/

 Juber explores human behavior through changes and displays the bitterness and sweetness in pictures. Juber is interested in discovering and portraying stories to create an emphatic discussion about ourselves, narcissism, society, and how we live nowadays by discussing these subjects more openly. Mental unhealthiness is a big topic in his works.

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Nora Fritzsche

Nora Fritzsche (Suomi / Saksa) on viestinnän ammattilainen, joka rakastaa olla luova. Valokuvillansa hän haluaa dokumentoida myötätuntoisesti ihmisten tunteita Рyksinkertaisimmalla, samaistuttavalla ja aidolla tavalla. Hän nauttii eniten vuorovaikutuksesta, jonka hän pystyy luomaan jokaisen yksilön kanssa, sekä haasteet, joita vieraan henkilön valokuvaus tuo mukanaan.

Nora Fritzsche (Finland / Germany) is a PR and Comms professional who loves being a creator. With her photography, she likes to compassionately document human emotions ‚Äď in the most simple, relatable, and authentic way. In doing so, she enjoys most the interaction she can establish with each individual, including the challenges that photographing a stranger brings.

https://fritzschenora.myportfolio.com/spotlights

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Naser Bayat

Naser Bayat on katuvalokuvaaja, joka käyttää taidettaan työkaluna tutkiakseen itseään ja ympäröivää maailmaa. Valokuvaus on hänelle kieli, joka tekee näkymättömän ja arkipäivän rutiineihin kadonneen jälleen näkyväksi.

Naser Bayat is a street photographer who uses his art to discover himself and the world surrounding him. To him, photography is a language that makes it possible to show people what they don’t see and pay attention to while drowning in their daily routine.

https://www.instagram.com/bayat.naser/

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Outi Neuvonen

Outi Neuvonen on helsinkiläinen valokuvaaja. Hän on dokumentoinut pakolaishankkeita sekä kotimaassa että ulkomailla, ja työskentelee tällä hetkellä media- ja kansalaisjärjestöjen freelance-valokuvaajana. Outi saa inspiraationsa voimakkaista kontrasteista, valon ja pimeyden kohtaamisesta, kaupungin kaduista ja risteyksistä.

Outi Neuvonen is a Helsinki-based photographer. She has been documenting projects about refugees both in Finland and abroad, and currently works for as a freelance photographer for media and NGO’s. Outi gets her inspiration from strong contrasts, the junctures of light and dark, the city’s streets and intersectional values. https://www.outineuvonen.com/

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Ignacio Pérez Pérez

Ignacio Pérez Pérez (Venezuela / Suomi) on performanssi ja- kuvataiteilija. Hänen katuvalokuvaustyönsä perustuu rehellisiin ohikiitäviin hetkiin, joissa sattumanvaraisuus, huumori ja outous sekoittuvat värikkäästi.
Ignacio Pérez Pérez (Venezuela/Finland) is a visual and performance artist. His work on street photography is based on candid moments from public life where serendipity, humour and strangeness blends in colourful frames.

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Ana Coudurier

Ana Coudurier is a Mexican photographer based in Finland. She is intrigued by the thrill of capturing the decisive moment, especially in street photography. Her intuitive approach to her subjects has taken her to other photography genres and styles, not only as a street photographer. She often finds herself drawn towards styles of photography that can take advantage of her curious, improvised and adaptive approach. Living in Finland, Ana benefits from observing the world from two different perspectives that enrich her vision.

IG:anacoudurier

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Alan Nakari

Alan is a self taught photographer with the background of Nature and Panorama photography. He shifted his skills to document the Human Nature and it’s surroundings. The main star of the show is a 2nd hand Cosina Hi-Lite 35mm film camera.

https://instagram.com/_lazy_al_?igshid=YmMyMTA2M2Y=

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Ida Penttilä

Ida penttilä on helsinkiin sijoittuva valokuvaaja, joka on elämän sivusta seuraaja ja vangitsee hetkiä ja kiehtovia ihmisiä kameralla puhelimelleen ja filmilleen. Häntä kiehtoo arkkitehtuuri, ihmiset ja hetket arkielämässä. Muodot, ikäihmise ja normaalista poikkeavat asiat inspiroivat häntä Ida Penttilä is a photographer based in Helsinki, who follows life from the sidelines and captures moments of life and fascinating people on film and on her phone. She is fascinated by architecture, people and moments in everyday life. Shapes, old people and things out of the ordinary inspire her.

The goopd eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Sergey Smirnov

Occasional underground cameraman with a twist. Getting inspirations from sketchy people and silly urban vibes.

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Terjo Aaltonen

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Wisam Abboud

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Kristian Presnal

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Alex Ramirez

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Samuel

Samuel Rodgerson is a self-taught photographer inspired by fields such as psychology, philosophy & painting. He uses photography as a way to bridge the gap between logic & intuition. In his photos he strives to capture the timeless flow of ordinary life with a surrealist twist. Samuel Rodgerson on itseoppinut valokuvaaja joka on saanut inspiraatiota elokuvauksesta, maalauksesta ja filosofiasta. Hänelle valokuvaus toimii loogisen ja intuitiivisen mielen yhdistäjänä. Valokuvissaan hän pyrkii kaappaamaan arkielämän ajattomuutta surrealistisella vivahteella.

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Maria

Maria Solo is a Helsinki-based photographer and filmmaker, who explores the topics of ecofeminism and the connection between the human body and nature in fine art photography. Taking a closer look at the tender and fragile relationship within the ecosystem, she tries to imagine a more sustainable protopian future through it.

https://mariasolo.myportfolio.com/

Maria Solo on helsinkiläinen valokuvaaja ja elokuvantekijä, joka tutkii ecofeminismin aiheita sekä ihmiskehon ja luonnon yhteyttä kuvataidekuvauksessa. Kun tarkastellaan lähemmin ekosysteemin herkkää ja haurasta suhdetta, hän yrittää kuvitella kestävämmän protopian tulevaisuuden sen kautta.

https://mariasolo.myportfolio.com/

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Johnny

Johnny Abdallah is a non-professional creative, and has been since he can remember. Along with music and writing, Johnny has been taking photos for a number of years now. While his previous output was predominantly in the street photography genre, his focus now leans more towards capturing and creating more dreamlike visuals.

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

 

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Anna Pavlova

An amateur Helsinki-based photographer, Anna Pavlova craves beauty and finds capturing images a fascinating way to express herself. Photography fulfills her aesthetic needs and allows her to deeper reflect on past experiences. One beautiful aspect of taking photographs is that sometimes they shape into fragments of a story revealing even more sense than a single shot. Furthermore, through series of images, Anna explores similarities and patterns in our environment – the natural and human-made forms. Lured by light, inspired by combinations of shades of colors and shapes, structures and textures – she strives to share all the tenderness she feels for the world through her photographs.

https://www.instagram.com/pavlovanna/

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Marcus Sheehan

Marcus Sheehan loves a lot of stuff. The problem with taking in all this music, literature and films is that he needed an outlet so picked up a camera and tried to capture the soul of the music and films he likes through his photography. Through photography he has learned more about himself than photography itself.

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Shutterho

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Leafhopper

Leafhopper is a photography based duo from Barcelona, Spain, that has been living in the last years between Asia and Spain. 

Their work has been developing and evolving from a documentary based photo essay to a mixed media scientific narrative. Transitioning from an anthropocentric approach to a wider symbiotic relationship between all the biota and their relation to climate change, closer to an ecocentric point of view. 

In their last work and book, ‘It’s a Wonderful Life’, they created a visual essay on addiction conceived as a duality. A beautiful struggle for survival as an adaptation to the environment and a social subversion of oneself. Besides, they have been working lately on global warming affecting coral reefs in the Caribbean Sea, South East Asia and Micronesia. And their last commission from Murcia City Art Council to make an essay of the biological history of the territory through their fossils.¬†

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Anastasia Clarke

 

 

 

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Daniel Motola

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Pavel Arkharov

The good eye näyttelyn taiteilijat esittelyssä:

Mire Mroué

 

 

 

Making of The good eye – Behind the scenes

The good eye- valokuvanäyttely- kuvia näyttelyn kokoamisesta! Some fun pictures from behind the scenes!